杭州5月23日电(童笑雨)“在以往的演出中，只有鼓声和音乐，没有旁白、对话。但这次，我们让演员启齿说了话。”5月22日，提及作品《墨具五色2.0》最大的转变，台湾优人神鼓首创人刘若瑀接受采访时说。

　　优人神鼓是一个享誉天下的艺术整体，今年6月，优人神鼓将带着全新版本的《墨具五色2.0》到大陆巡演。

　　5月22日，刘若瑀现身杭州剧院，揭开作品《墨具五色2.0》的神秘面纱。

　　《墨具五色》曾在大陆上演，其灵感来自剧团艺术总监黄志群对台湾书法家董阳孜墨宝《老庄说》的触动。

　　该剧分为“恍兮惚兮”“大鹏展翅”“庖丁解牛”“庄周梦蝶”等六个篇章，将击鼓与巨型铜锣、瑟、笛等团结，并约请泼彩画家柯淑玲、影像设计王奕盛等艺术家配合创作，实现了古板和现代的融通。

　　此次的2.0版本，改动较大。刘若瑀说，最大的改变在于在演出中加入台词。

　　在以往优人神鼓的演出中，全程没有任何旁白、对话，只有演员的肢体行动、舞蹈与打鼓。“但厥后我们发明，在演出中，文字的叙述很主要。”

　　刘若瑀以为，演员有自己的阅历和头脑，为此在2.0版本中，她让演员启齿说了话，并在“庄周梦蝶”这一篇章中加入了“说梦人”这一角色。“说梦人”是谁，在每个都会巡演时都会有变换。此次杭州场将由演员李心洁担当。

　　《墨具五色2.0》有投影、泼彩画等现代元素，但也根植于老庄哲学、书法等中华古板文化，可以说是古今合一、工具融会。

　　她以为，《墨具五色2.0》就是一个根植于中华古板文化、通过实践与时代团结的作品。她也期待与大陆的观众在剧场相见，在作品中感悟优人怎样将古板活成今世的演出艺术。(完)